.jpeg)
Sejarah sastra Indonesia memiliki keunikan. Dalam fakta sejarah dapat dibaca
bagaimana sastra Indonesia, yang waktu itu masih bernama sastra Melayu hadir
terlebih dahulu ketimbang bangsa Indonesia. Waktu itu penduduk bumi Nusantara
yang mendiami tanah dan pulau-pulau yang terbentang dari Aceh sampai Timor,
Maluku dan Irian dalam komunikasinya dipersatukan oleh bahasa Melayu. Lewat
bahasa Melayu pula sastra ini ditulis dan disebarkan. Jaringan perdagangan, jaringan
pelaut, jaringan pendi-dikan, jaringan kerajaan Islam, dan jaringan para penyebar
agama Islam di bumi Nusantara telah berjasa menyebarkan bahasa Melayu sekaligus
karya sastra yang ditulis dengan mempergunakan bahasa ini. Pada waktu itu bangsa
Indonesia belum lahir sebab konsep kebangsaan dan konsep keindonesiaan, bahkan
nama Indonesia belum ada. Konsep dan nama bangsa serta Indonesia baru ada untuk
memberikan makna baru bagi bumi Nusantara muncul pada tahun 1920-an. Hal ini
kemudian dipertegas secara politik melalui perjuangan kebangsaan Indonesia lewat
Sumpah Pemuda di penghujung dekade kedua abad keduapuluh, yaitu pada tanggal 28
Oktober 1928. Dalam Sumpah Pemuda yang merupakan hasil Kongres Pemuda
Indonesia Kedua itu ditegaskan bahwa Bangsa Indonesia memiliki identitas yang jelas
yaitu menjunjung bahasa persatuan bahasa Indonesia. Bumi Nusantara pun diberi
makna dan nama baru sebagai tanah air Indonesia. Jadi bangsa Indonesia adalah
bangsa yang muda, muncul di abad ke-20. sementara itu embrio sastra Indonesia, yang
masih bernama sastra Melayu, sudah lebih tua adanya, yaitu tiga abad sebelum
dihadirkannya bangsa Indonesia. Kemudian, proses menjadi Indonesia ini berlangsung
terus-menerus di mana-mana, termasuk di Yogyakarta yang setelah proklamasi
kemerdekaan RI 17 Agustus 1945 Kerajaan Yogyakarta menyatakan bergabung dengan
Republik Indonesia. Bahkan kemudian Yogyakarta menjadi pusat perjuangan politik
kemerdekaan. Karena ibukota RI pernah pindah ke Yogyakarta, pada saat yang sama
para pemuda dan sastrawan dari berbagai penjuru tanah air datang ke Yoyakarta ikut
memberi warna bagi dinamika sastra Indoensia di Yogyakarta sampai hari ini.
Kembali pada asal usul sastra Indonesia. Asal usul sastra Indonesia itu dapat
dilacak sampai abad ke-17. Hamzah Fansyuri yang hidup di abad itu menulis dalam
bahasa Melayu dengan menggnakan huruf Arab Melayu. Ia hidup di zaman
pemerintahan Sultan Iskandar Muda dan Iskandar Thani. Karyanya yang terkenal
adalah Syair Burung Pingai, Syair si Burung Pungguk, Syair Sidang Fakir, Syair Dagang,
dan Syair Perahu. Apa yang terjadi selama satu abad kemudian belum terlacak. Tetapi
yang jelas pada awal abad ke-19 lahirlah Raja Ali Haji. Ia juga menulis dalam bahasa
Melayu. Karya dia yang terkenal Gurindam Duabelas, Syair Nikah, Syair Gemala
Mustika, Hikayat Abdul Muluk, Bustanul Katibin, Tuhfat Al-Nas. Tahun-tahun berikutnya
lahir pujangga besar dari Aceh, Chik Pantee Kulu yang menulis kitab 1000 bait berjudul
Hikayat Perang Sabil yang mampu menggerakkan perlawanan terhadap penjajah
Belanda dan Jepang. Kemudian, Haji Hasan Mustapa yang sahabat Teuku Umar tetapi
hidup di tanah Sunda. Selain menulis kitab puisi sepanjang 10.000 bait Haji Hasan
Mustapa juga menulis novel berjudul Wawacan Batara Ramadan dan Wawacan
Angling Darma.
Pada abad ke-19 lahir pula penyair unik yang menulis dalam bahasa Melayu-
Cina dengan menggunakan huruf latin. Dia adalah Tan Teng Kie. Karyanya berbentuk
puisi reportase. Judul puisi yang terkenal adalah Djalanan Kereta Api, panjangnya 118
bait. Ia juga menulis puisi berjudul Dari Hal Datengnja Poetra Makoeta Keradjaan Roes
di Betawi dan Pegihnja, serta Sair Kembang. Pada akhir abad ke-19 pula, yakni di tahun
1886 lahir perintis certita pendek Indonesia M Kasim. Karyanya yang terkenal berjudul
Muda Teruna, Bertengkar Berbisik, Bual di Kedai Kopi, Ja Binuang Pergi Berburu, dan
Teman Duduk.
Akhir abad ke-19 ternyata merupakan masa panen bagi lahirnya para novelis
terkenal. Sebab pada tahun 1886 lahir Abdul Muis di Solok Sumatera Barat, yang
terkenal dengan Salah Asuhan, Pertemuan Jodoh, Surapati, Robert Anak Surapati. Dia
juga menerjemahkan Don Quixote de la Mancha, Tom Swyer Anak Amerika, Sebatang
Kara, dan Tanah Airku. Tahun Tahun 1889 lahir Marah Rusli sang penulis Siti Nurbaya
yang dicetak ulang lebih dari 22 kali, La Hami, Anak dan Kemenakan. Tahun 1890 Mas
Marco Kartodukromo lahir di Cepu, ia dikenal sebagai penulis Student Hidjo, Mata
Gelap, Sair-sair Rempah, Rasa Merdika dan Cermin Buah Keroyalan. Pada tahun 1893
di Maninjau Sumatera Barat lahir Nur Sutan Iskandar pengarang Hulubalang Raja, Apa
Dayaku karena Aku Perempuan, Salah Pilih, Karena Mentua, Katak Hendak Menjadi
Lembu, Neraka Dunia, Mutiara, Cobaan, Jangir Bali, dan banyak menerjemahkan karya
besar dunia. Pada tahun 1896 pengarang Azab dan Sengsara yaitu Merari Siregar lahir
di Sipirok Sumatera Utara dan pada tahun yang sama di Solok Sumatera Barat lahir pula
Aman Dt Madjoindo yang menulis karya legendaris Si Doel Anak Djakarta. Ia juga
menulis Syair si Bando Urai, Menebus Dosa, Cerita Malin Dewan dengan Puteri Bungsu,
si Cebol Rindukan Bulan, Sampaikan Salamku Kepadanya, Syair Gul Bakawali, Cindur
Mata, Hikayat si Miskin, dan Hikayat Lima Tumenggung.
Awal abad ke-20, yaitu pada tahun 1903 penyair Rustam Effendi lahir di Padang.
Selain menulis naskah drama Bebasari ia juga menulis kumpulan puisi Percikan
Permenungan dan Van Moscow naar Tiflis. Penggunaan bahasa Melayu, huruf latin dan
nuansa penjajahan Belanda terasa di sini. Pada tahun yang sama, di Sawahlunto, lahir
Muhammad Yamin yang selain menulis karya sendiri juga menerjemahkan karya sastra
dunia. Ia juga dikenal sebagai perinitis yang memperkenalkan soneta ke dalam
khazanah sastra Indonesia. Yamin juga dikenal sebagai penulis yang memperkenalkan
semangat perlawanan dan embrio kebangsaan dalam karya-karyanya.
Sanusi Pane, lahir tahun 1905 di Muara Sipongi Sumatra Utara. Karyanya yang
terkenal, Pancaran Cinta, Puspamega, Airlangga, Madah Kelana. Dua tahun kemudian,
1907, lahir penyair JE Tatengkeng yang terkenal dengan puisinya Rindu Dendam.
Setahun setelah itu, 1908 lahir Sutan Takdir Alisyahbana di Natal Sumatera Utara. Ia
menjadi salah satu tonggak pembaharu sastra Indonesia. Ia pernah menjadi redaktur
Panji Pustaka, Balai Pustaka dan pendiri majalah Pujangga Baru. Karya dia yang
terkenal, Tak Pustus Dirundung Malang, Dian yang Tak Kunjung Padam, Tebaran Mega,
Layar Terkembang, Anak Perawan di Sarang Penyamun, Grotta Azzura, Lagu Pemacu
Ombak, Kalah dan Menang.
Salah seorang pendiri majalah Pujangga Baru yang lain adalah Amir Hamzah
yang lahir 1911 di Tanjungpura. Dua karyanya yang melegenda adalah Nyanyi Sunyi dan
Buah Rindu. Sastrawan kondang yang pernah menjadi Gubernur Aceh dan Rektor IAIN
Jami’ah Ar-Raniry Darussalam adalah Ali Hasjmy. Ia lahir pada tahun 1914. Karyanya
berupa puisi dan novel, yakni Kisah Seorang Pengembara, Sayap Terkulai, Bermandi
Cahaya Bulan, Melalui Jalan Raya Dunia, Suara Adzan dan Lonceng Gereja, Dewan
Sajak, Dewi Fajar, Jalan Kembali, dan Tanah Merah.
Penyair yang dikenal sebagai penerjemah dan lahir di tahun 1916 adalah M
Taslim Ali. Ia tidak sempat mengumpulkan karya puisi dalam bentuk antologi. Secara
terpisah puisinya ikut termuat dalam Pujangga Baru, Prosa dan Puisi, antologi Tonggak
I. Karya terjemahannya yang terkenal, Puisi Dunia dan Rubaiyat Omar Khayyam. Tiga
tahun setelah M Taslim Ali lahir, 1919 lahirlah penyair Bahrum Rangkuti di Galang
Sumatera Timur. Ia dikenal sebagai kawan HB Jassin dan sahabat Chairil Anwar semasa
masih di Medan. Karyanya yang dibukukan adalah Laila dan Majnun, Sinar Memancar
dari Jabal Nur, Nafiri, dan terjemahan puisi Muhamad Iqbal, Asrar I Khudi.
Chairil Anwar yang dikenal sebagai Pelopor Angkatan 45 lahir di Medan tahun
1922. Karya monumental dia terkumpul dalam buku Kerikil Tajam dan yang Terampas
dan yang Putus, Deru Campur Debu, Tiga Menguak Takdir, Aku ini Binatang Jalang, dan
Derai-derai Cemara. Dari rekam jejak karya sastrawan Angkatan 45 ini dapat dikethui
bagaimana dinamika kebangsaan dan dinamika perjuangan kebangsaan masyarakat
Indonesia dapat terbaca. Sejarah sastra Angkatan 45 adalah potongan sejarah bangsa
Indonesia itu sendiri. Setelah Angkatan 45, generasi angkatan 1950an sudah mewarnai
Yogyakarrta, baik mereka yang lahir di Yogya atau karena mereka berkiprah di kota
budaya ini
Dinamika Sastra Yogya Tahun 1950-an sampai dengan 1960-an
Pada saat ibukota Republik Indonesia pindah ke Yogyakarta tahun1947, kantor
Djawatan Kebudajaan juga pindah di Yogyakarta. Kantornya di Terban, depan RS Mata
Dr Yap, sekarang jalan Cik Di Tiro. Di kantor ini sering berkumpul para seniman dan
sastrawan Yogyakarta yang dikenal sebagai Seniman Terban. Aktivitas mereka cukup
banyak dan ikut mewarnai denyut sastra Yogya. Kirdjomuljo dan Nasjah Djamin
misalnya sudah mulai tampil pada periode ini.
Dinamika sastra Yogyakarta menyatu dan menyertai dinamika revolusi kebang-
saan, yaitu saat bangsa Indonesia harus mempertahankan kemerdekaannya. Saat
ibukota RI diserang oleh serdadu Belanda pada tahun 1948 dan setahun kemudian
Yoyakarta dapat direbut kembali, serta serdadu Belanda dapat diusir dan kembali
negeri seberang, para seniman dan sastrawan Yogyakarta ikut mengobarkan semangat
perjuangan kemerdekaan itu lewat karya-karyanya. Muncul puisi perjuangan, cerpen
bertema perjuangan, dan novel serta drama bertema perjuangan. Ini menjadi bukti
bahwa sejarah kebangsaan menarik dan dapat diolah menjadi karya sastra. Dan
kemudian hari orang atau para peneliti dapat menangkap dan mengkaji nuansa, serta
spirit perjuangan mempertahankan kemerdekaan ini lewat karya-karya sastra yang
telah ditulis pada zaman itu dan sesudahnya. Sebab spirit perjuangn kebangsaan itu
dapat direproduksi lewat karya-karya sastra. Nasyah Jamin, Kirdjomuljo, dan Taufiq
Ismail yang pernah merasakan hidup di zaman perjuangan kemerdekaan di Yogyakarta,
menulis karya-karya yang menunjukkan hal itu. Yaitu kemampuan karya sastra
mereproduksi nilai, spirit, dan nuansa perjuangan sebuah bangsa. .
Pada paruh atau pertengahan tahun 1950-an sampai pertengahan 1960-an,
sepanjang Malioboro, dari Jalan Pangurakan di selatan sampai Tugu di utara Yogya
menjadi pusat pergaulan para sastrawan. Dengan UGM yang kampusnya masih berada
di Sitihinggil dan kompleks Kraton lainnya, adanya gedung CHTH, Sonobudoyo, gedung
PPBI, Senisono, dan Perpustakaan Masyarakat (wilayah selatan), tembok panjang yang
memagari SD Netral dan depan kompleks Kepatihan serta Perpustakaan Negara
lengkap dengan warung wedang jahe di depan rumah sakit paru-paru atau warung
gudeg (wilayah tengah), dan kantor Kedaulatan Rakyat, Perpustakaan Islam, Toko Buku
Gunung Agung, toko buku Pembangunan (wilayah utara) menjadi tempat para
sastrawan yang dengan gemilang dapat malang melintang dalam menggemuruhkan
gagasannya. Antara Alun-alun Utara sampai Tugu adalah ruang panjang dan luas,
terbuka bagi hiruk-pikuk pemikiran dan ekspresi sastra dan budaya. Kawasan ini masih
menjadi ruang budaya yang relatif utuh dan terjaga, belum berubah menjadi ruang
ekonomi atau dibaca sebagai ruang ekonomi dan ruang usaha seperti sekarang ini.
Mereka, para seniman, sastrawan dan pelaku budaya yang lain sering berdiskusi di
tempat-tempat itu, bahkan tak jarang mereka berdebat sambil berjalan kaki, hilir
mudik dari Tugu sampai ke Alun-alun, bolak-balik. Kantor harian Kedaulatan Rakyat
menjadi markas para sastrawan karena pimpinan koran zaman itu, Pak Wonohito dan
Pak Samawi sangat familiar dengan para sastrawan. Waktu itu di tempat ini juga
diterbitkan majalah Minggu Pagi, menanpung karya para sastrawan. Karena saking
mudahnya para sastrawan berasyik ngborol dari siang sampai malam atau bahkan
sampai pagi, tak jarang mereka mandi di kantor ini. Mereka mempergunakan kertas
koran yang masih bersih sebagai handuk. Era ini pun sering dikenal sebagai zaman
ketika ‘sastrawan berhanduk kertas koran’.
Dalam konteks perjuangan kebangsaan, Yogyakarta memiliki paling tidak lima
pilar budaya yang penting. Kelima pilar ini adalah Kraton Yogyakarta,
Muhammadiyah, Taman Siswa, Universitas Islam Indonesia, dan Universitas Gadjah
Mada. Kelimanya memiliki hubungan yang erat. Kraton sebagai pusat kebudayaan yang
siginifikan dalam melakukan transformasi perjuangan kemerdekaan melawan penjajah,
dari perlawanan fisik bersenjata menjadi perlawanan budaya berbasis pendidikan
modern yang berwawasan budaya nasional. Pihak Kraton yang menganjurkan KHA
Dahlan agar mencari ilmu pada jaringan global keilmuan di Makkah kemudian ketika
pulang Kiai ini memadukan dengan semangat reformasi agama dan pendidikan, juga
budaya dan politik kebangsaan dengan aktif di Budi Utomo dan mendirikan
Muhammadiyah. Kelak dari rahim Muhammadiyah lahir para sastrawan Indonesia yang
memiliki visi dan misi kebangsaan yang tidak diragukan lagi, seperti Mohammad
Diponegoro, Kuntowijoyo, Taufiq Ismail, Slamet Sukrinanto, Abdul Hadi WM, Emha
Ainun Nadjib.
Kraton pula yang memfasilitasi berdirinya dua universitas yang berwawasan
kebangsaan dan kerakyatan. Kedua universitas ini adalah Universitas Islam
Indonesia yang dirintis oleh Bung Hatta besama para sahabatnya dan Universitas
Gadjah Mada yang dirintis oleh Sri Sultan Hamengku Buwono IX, Bung Karno, dan para
sahabatnya. Bahkan kompleks Kraton sendiri diubah menjadi kampus UGM pada awal
perintisan ini. Di kemudian hari, dari rahim UGM lahir para tokoh sastra dan budaya
yang memiliki visi dan wawasan kebangsaan dan kerakyatan. Adapun dari UII, karena
sejarahnya yang agak berbeda kemudian justru melahirkan banyak pejuang hukum di
negeri ini.
Ketika UGM masih berkampus di kompleks Kraton, dan Malioboro masih
menjadi kampus budaya yang terbuka maka nama-nama seperti Kirdjomuljo, Umar
Kayam, Nasjah Djamin, Putu Wijaya, Motinggo Boesye, A Bastari Asnin, Jajak MD, M
Nizar, WS Rendra, Jussac MR, Titiek WS, Siti Nurjanah Sastrosubagio, Umbu Landu
Paranggi, A Adjib Hamzah, Hadjid Hamzah, B Soelarto, Darmadji Sosropuro, Makmur
Makka, Mochtar Pabottingi, Abdulkadir Husein, Slamet Jabarudi, Herman Pratikto,
Andre Harjana, Arifin C Noer, Syahwil, Idrus Ismail, Waluyo DS muncul pada zaman ini.
Sapardi Djoko Damono, Subagio Sastrowardojo, Budi Darma, C Bakdi Soemanto, Iman
Chaerul Umam, A Mujahid, A Mun’im Ha, Ikranegara, dan Abdul Hadi yang saat itu
kuliah di Yogyakarta juga ikut dalam kegiatan sastra semacam ini. Slamet Sukirnanto,
Lastri Fardani Sukarton, dan Darmanto Yatman sudah mulai menulis puisi ketika tinggal
di Yogyakarta. Taufiq Ismail yang semasa SD mengenal wayang dan bersekolah di
Yogyakarta sudah berdiam di Pekalongan, lalu ke Bogor dan Jakarta, tetapi selalu
mengenang masa indah di Yogyakarta dan mengirimkan puisi untuk media di kota ini.
Kuntowijoyo sudah mulai menulis karya sastra dan mendapat banyak penghargaan.
Novel Kuntowijoyo berjudul Ketika Kereta Berangkat Pagi Hari dimuat di koran Api
Islam yang terbit di Yogyakara. Mohammad Diponegoro merintis penulisan naskah
drama, yang paling menonjol Iblis, juga merintis puitisasi terjemahan ayat suci Al
Qur’an dan menghasilkan banyak cerpen dengan tema pengalaman perang dan
masalah sosial ala kampung Yogyakarta yang kemudian diterbitkan dalam kumpulan
cerpen Odah dan cerita lainnya.
Karya yang banyak ditulis di tahun-tahun ini adalah puisi, cerpen, novel, naskah
drama, dan ulasan atau kritik sastra. Novel-novel Nasjah Djamin, Putu Wijaya,
Motinggo Boesye (juga sempat asyik menulis puisi), dan Jajak MD pada awalnya
muncul dalam bentuk cerita bersambung di majalah Minggu Pagi. Adapun puisi-puisi
WS Rendra dan sastrawan lain banyak dimuat di majalah Budaya, Basis, dan Suara
Muhammadiyah (di rubrik Nafiri). Majalah-majalah itu beredar dalam skala nasional.
Disamping itu, ada pula majalah Semangat, yang khusus diedarkan untuk kalangan
remaja. Pada tahun-tahun ini sastra majalah masih dominan dan sastra koran belum
terasa kehadirannya.
Gairah sastra dan budaya yang tinggi dengan pergaulan yang guyub serta
memiliki semangat komunal dan nasional serta menjunjung tinggi kreativitas para
sastrawan di Yogyakarta ini, sayang kemudian dirusak oleh suasana pertarungan politik
yang menajam. Terjadi politisasi yang berlebihan terhadap kegiatan sastra budaya.
Banyak sastrawan dan budayawan Yogyakarta yang ikut menandatangani Manifesto
Kebudayaan yang menginginkan agar kegiatan sastra dan budaya disterilkan dari
politisisasi dan ideologisasi yang menyesakkan dada. Akan tetapi para pendukung
gagasan humanisme universal dalam sastra dan budaya ini kemudian dihajar, diteror,
dan dianiaya secara psikologis dan fisik oleh kelompok Lekra. Rendra yang merasa
terancam oleh orang-orang Lekra kemudian belajar beladiri dan membentuk kelompok
yang siap bertarung secara fisik. Gerakan retool dan demonstrasi mengganyang
penandatangan Manifesto Kebudayaan begitu kencang dan mendapat angin dari
penguasa, sampai banyak sastrawan tak bersalah dipecat dari jabatannya, dan mereka
dikejar-kejar. Untung waktu itu Pater Dick Hartoko lewat Basisnya melindungi
sastrawan yang kena teror politik ini. Yang lain berlindung di dalam kelompok seni
budaya yang didirikan oleh partai atau ormas. Leski, Lesbumi, HSBI, dan ISBM berdiri
untuk melindungi anggotanya dari teror psikologis dan fisik dari pihak lain. Dalam
kaitan ini Yogyakarta mencatat untuk pertama kali dalam sejarah bagaimana orang-
orang disweeping, dan buku-buku dibakar oleh demonstran dari kelompok kiri.
Perpustakaan Jefferson juga didemo dan dibakar buku-bukunya oleh massa anggota
CGMI di Jalan Pakuningratan. Para pegawainya diteror sampai ketakutan. Mohammad
Diponegoro sebagai pimpinan kantor difitnah dan sempat ditahan oleh Badan
Kepolisian Negara, meski kemudian dibebaskan karena tidak terbukti bersalah.
Untung pasca 1965 kelompok pendukung Manifesto Kebudayaan yang
diuntungkan oleh angin politik tidak melakukan balas dendam. Mereka lebih memilih
rekonsiliasi. Yang kemudian bertindak melakukan depolitisasi sastra dan budaya adalah
penguasa militer Orde Baru. Para sastrawan dan budayawan Yogyakarta mencoba
membangun pergaulan kreatif dengan melupakan luka politik itu. Mereka menganggap
terjadinya teror di tahun pra 1965 dan awal tahun sampai pertengahan 1965 itu
sebagai musibah dan mereka ikut prihatin terhadap terjadinya banyak penangkapan
dan pelarangan buku-buku yang terjadi di tahun-tahun kemudian.
Adanya kearifan dan kebesaran jiwa seperti itu menyebabkan pergaulan kreatif
di Yogyakarta menjadi mungkin dilakukan sehingga denyut sastra dan budaya di
Yogyakarta justru mencapai puncaknya pada dekade 70an, dekade berikutnya.
Dinamika Sastra Yogya di Tahun 1970-an
Persemaian dan kondisioning bagi tumbuhnya kehidupan sastra pada
pertengahan tahun 1950-an sampai pertengahan tahun 1960-an menumbuhkan hasil
di tahun 1970-an. Diawali dengan seruan Umbu Landu Paranggi, penyair asal Sumba,
Redaktur Pelopor Yogya, pada tahun 1968 agar para penulis bergabung dalam studi
klub sastra mandiri. Seruan ini disambut Teguh Ranu Sastra Asmara, Ragil Suwarno
Pragolapati, dan lainnya. Pada tanggal 5 Maret 1969, dalam sebuah pertemuan di Jalan
Malioboro 175 Atas yang berlangsung antara pukul 15.00 sampai 18.00 berdirilah
Persada Studi Klub atau PSK. Pendirinya, Umbu Landu Paranggi, Teguh Ranu Sastra
Asmara, Ragil Suwarno, Iman Budhi Santosa, Suparno S Adhy, Sugianto Sugito, dan
Mugiyono Gitowarsono.
Ini menandai babak baru bagi kehidupan sastra dan sejarah sastra Indonesia di
Yogyakarta. PSK mampu berfungsi sebagai ajang apresiasi, kreasi, dan kompetisi bagi
para penyair/pengarang muda. Kegiatan yang dilakukan PSK lengkap. Diskusi di kantor
Pelopor Yogya, di lesehan Malioboro, pertemuan di kampung-kampung dalam kota
maupun di luar kota disertai dengan pembinaan apresiasi terhadap puisi dengan
menampilkan poetry reading dan poetry singing. Di kampung-kampung dan desa yang
pernah disentuh PSK kemudian tumbuh komunitas sastra. Misalnya di Kotagede,
Bantul, Borobudur, Tegalrejo. Pada saat yang sama pembinaan penulis lewat rubrik
sastra dan budaya dilakukan secara intensif oleh Umbu Landu Paranggi. Misalnya
dengan membuka pos kontak dengan penulis di lembar sastra Pelopor Yogya. Mereka
yang mengirim tulisan diamati dan diulas dengan sentuhan personal. Kemudian setelah
tampak perkembangannya, lantas dimotivasi untuk ikut kompetisi sebelum akhirnya
‘diwisuda’ lewat pemuatannya di lembar Sabana. Tentu tidak mudah menembus ruang
Sabana ini. Harus lewat semacam uji kemampuan menulis, keahlian menggali tema,
kecermatan menggarap, dan kematangan intelektual. Dengan cara dihajar secara
psikologis seperti ini penyair yang lolos Sabana diharapkan memang telah siap untuk
berkarya dengan kualitas yang tinggi dan mampu mempertahankan kemampuannya
dalam kurun waktu yang lama.
Lewat kompetisi yang ketat seperti ini Emha Ainun Nadjib, Linus Suryadi Ag,
Yudhistira Ardi Noegroho, Iman Budhi Santosa, Faisal Ismail, Teguh Ranu Sastro
Asmoro, Jihad Hisyam, Slamet Kuntohaditomo, Slamet Riyadi Sabrawi, Slamet
Supriyohadi, RPA Suryanto Sastroatmojo, Landung Rusyanto Simatupang, Korrie Layun
Rampan, Fauzi Absal, Bambang Darto, Wiedha Asmara, Adhisupo D Noyo, Sutirman Eka
Ardhana, Ayu Sutarto, Abdul Aziz, Achmad Charris Zubair, Minadi, Agus Darmawan T,
Bambang Indra Basuki, Syaif Bakham, Rusli S Purma, Rahini Ridwan, Halim HD, Yunus
Syamsu Budhi, Fathurrohman Navigator, Suripto Harsah, Candra Budiman, Badjoeri
Dullah Yusro, Jabrohim, Kingking Subyarsih, Joko S Pasandaran, Sujarwanto, Munawar
Syamsudin, Arwan Tuti Artha, dan lainnya muncul sebagai penulis andal. M Darwis
Khudori, Mustofa W Hasyim, Adji Sudarmadji Muhsin, Dalhar Dw, Erwito Wibowo, dan
masih lagi anak-anak muda seusia mereka sering ikut nimbrung dalam kegiatan
seniornya. Mereka masih duduk di sekolah menengah sehingga untuk mengikuti
kegiatan seniornya itu harus mbolos sekolah. Pada tahun-tahun ini sempat terbit
antologi Sajak-sajak Manifes (1968), Bulaksumur – Malioboro (1975), dan Pesta Tulisan
(1977). Semangat untuk menjadi Indonesia dan mengisi keindonesiaan yang baru
tercermin dalam karya-karya sastra yang terkumpul dalam antologi itu.
Komunitas sastra berbasis media cetak yang dirintis oleh Umbu Landu Paranggi
dkk kemudian melahirkan komunitas sastra serupa di banyak tempat. Suparno S Adhy
mendirikan komunitas Insani dan menerbitkan lembar Kulminasi di harian Mertju Suar
yang kemudian berganti nama Harian Masa Kini. Sutirman Eka Adrdhana mendirikan
komunitas Remaja Nasional yang berbasis di harian Berita Nasional. Abdul Aziz dan
Ayu Sutarto mengasuh rubrik sastra budaya di mingguan Eksponen. Para aktivis
komunitas ini sangat guyub dan sering melakukan kegiatan lintas komunitas secara
bersama-sama. Tidak ada kubu-kubuan. Bahkan pergaulan kreatif antara aktivis sastra
dengan para aktivis teater, seni rupa, dan seni musik sangat akrab. Ini merupakan
warisan semangat komunal yang positif yang pernah diwariskan oleh Sanggarbambu
yang dibentuk pada tahun 1959. Waktu sanggar ini dirintis, yang mendukung bukan
hanya dari kalangan seni rupawan saja, tetapi juga dari sastrawan, aktivis teater, dan
pemusik. Kelompok ini juga menggelar kegiatan apresiasi sastra, seni rupa, drama, dan
musik dengan tour ke pelosok Jawa Tengah dan Jawa Timur, seperti Jember, Madiun,
Malang, dan tempat lainnya. Kegiatan pentas keliling dan apresiasi keliling ini pada
tahun 1960-an juga dilakukan oleh Teater Muslim yang merambah sampai ke 45 kota di
Jawa. Ini pula yang pada tahun-tahun 1990-an dan 2000-an diwarisi dan dikembangkan
oleh komunitas Kiai Kanjengnya Emha Ainun Nadjib.
Tengah tahun kedua tahun 1980-an jagad sastra Yogyakarta juga diwarnai
dengan hadirnya komunitas sastra berbasis kampung. Sanggar Sastra Kotagede atau
Sasako yang hadir di tahun 1982 dengan tokohnya Tulus Setyo Budi, Buldanul Khuri,
Hamid Nuri, Pantono, Fajriyanto, Mohamad Setiawan sempat menerbitkan kumpulan
puisi Di Bawah Lampu Merkuri. Kelompok Sasako ini merupakan angkatan baru setelah
generasi Slamet Kuntohaditomo, Achmad Charris Zubair, Muhajir Darwin yang sempat
berkolaborasi dengan angkatan Darwis Khudori, Mustofa W Hasyim, Muhammad
Khamdi Raharjo, M Dalhar Dw, Erwito Wibowo, Irkham Lutfi, Ahsin Nuri, dan Imronah
Hanum menerbitkan kumpulan puisi Ada Gamelan di Desa dan Surat Tanpa Tanggal.
Sasako sempat menyelenggarakan workshop penulisan sastra intensif di rumah Prof
Abdul Kahar Muzakkir, Selakraman Kotagede.
Selain Kotagede, di Bantul muncul kelompok studi sastra Arah. Kelompok studi
sastra yang dipelopori Kingking Subyarsih, Jabrohim, Sahari, Hans Rohadi GP, dan Evy
Mudjono ini banyak menyelenggarakan kegiatan apresiasi sastra dan pelatihan
penulisan karya sastra. Pertemuan Gunung Spikul, Kemah Sastra Goa Slarong, dan
Kemah Sastra Prangtritis yang mereka selenggarakan mendapat support dari para
sastrawan PSK, seperti Umbu Landu Paranggi, Ragil Suwarna Pragolapati, Linus Suryadi
AG, Sutirman Eka Ardhana, dan lain-lain.
Dinamika Sastra Yogya di Tahun 1980-an
Ketika pada tahun 1977 Umbu Landu Paranggi meninggalkan kota Yogyakarta,
kegiatan PSK surut. Rubrik sastra di mingguan Eksponen juga surut karena Abdul Aziz
kembali ke Malaysia dan Ayu Sutarto menjadi dosen di Jember. Komunitas sastra dan
budaya Insani dan Remaja Nasional tidak surut, bahkan makin berkembang mewarnai
denyut sastra budaya di tahun 1980-an. Hal ini disebabkan pengasuh komunitas Insani
dan Remaja Nasional terus mengalami regenerasi. Para mahasiswa perantauan dari
berbagai pulau di Indonesia yang kuliah di Yogyakarta kemudian aktif di Insani dan
Remaja Nasional. Kehendak Sri Sultan Hamengku Buwono IX untuk menjadikan
Yogyakarta sebagai miniatur Indonesia dan tempat untuk mendewasakan semangat
dan kesadaran kebangsaan Indonesia terkabul. Selama di Yogyakarta, mereka merasa
betul-betul berada di tengah pergaulan budaya Indonesia, meski warna budaya Jawa
sangat kental di kota ini.
Komunitas Insani yang pada awalnya dipimpin Suparno S Adhy, kemudian
dilanjutkan oleh Emha Ainun Nadjib. Setelah Emha asyik di kancah yang lebih luas,
Insani dipegang oleh Aji Sudarmaji Mukhsin. Periode berikutnya Mustofa W Hasyim
bersama Adil Amrullah mengasuh Insani. Komunitas ini aktif menyelenggarakan
pertemuan di Kauman Pakualaman, Dukuh Bantul, Lendah Kulonprogo, Godean
Sleman, Pedan, Muntilan, di kantor Harian Masa Kini, di Kadipaten Lor, di Timuran, di
Kotagede, dan di Patangpuluhan. Pola pembinaan ala PSK, dalam hal membuka kontak
dengan penulis dan dialog informal menjelang deadline, diteruskan oleh komunitas
Insani. Pada masa kejayaan Insani muncul nama-nama Indra Tranggono, Buldanul
Khuri, Suratini Eko Purwati, Hendra Z, Naim L Prahana, Husen Kertanegara, Ning
Yoewono, Krisna Miharja, Wakidi, Ady Kismadi, Maimunah, Bambang Isti Nugroho,
Kelik Nugroho, Budi Nugroho, Joko Budiarto, Anis Asroni, Agoes Pelaz, Ady Lyrisacra,
Marjudin Suaeb, Ahmadun Y Herfanda, Suminto A Sayuti, Masykur Wiratmo, Bakti
Setiawan, Jauzi, Joko Supriyono, Muchtarom, Jacob N Ereste, Hamid Nuri, Zaenal Wafa,
Ahmad Husni MD, Imron Nasri, Hudy Aha, M Fuad Riyadi, Bahrum Benyamin, Syam
Chandra, Bambang Widyatmoko, Ons Untoro, dan lain-lain. Kehadiran karya dari
teman-teman SMSR SSRI dengan kiriman sket dan ilustrasi juga cukup mewarnai Insani.
Karya Butet Kertarajasa, Sius, Hendro Suseno, dan Novi Budianto silih berganti
menghiasi lembar Insani.
Selain menyelenggarakan pertemuan bulanan, Keluarga Insani, demikian
komunitas ini menyebut dirinya, juga sempat menerbitkan antologi puisi Tonggak-
tonggak dan Gunungan, dan sempat menyelenggarakan pertunjukan sastra di
Senisono, antara lain menghadirkan penyanyi Franky Sahilatua.
Komunitas Insani kemudian diasuh bersama oleh Indra Tranggono, Kelik
Nugroho, Bambang Isti Nugroho, dan Edy Lyrisara. Dalam kepemimpinan mereka itu,
komunitas ini pernah mencoba menggugat kemapanan penyair senior Emha Ainun
Nadjib dan Linus Suryadi Ag dalam sebuah pertemuan. Upaya ini gagal
menggoyang posisi kedua pendekar sastra alumnus PSK itu.
Pada saat yang sama komunitas Remaja Nasional setelah diasuh Sutirman Eka
Ardhana kemudian dikomandani Mayon Sutrisno. Setelah itu kepemimpinan Remaja
Nasional diteruskan oleh Made Suarjana. Komunitas ini juga aktif menyelenggarakan
pertemuan. Dari kelompok Remaja Nasional ini muncul nama-nama Sunardian
Wirodono, Dorothea Rosa Herliani, Y Sarworo Suprapto, Handoko Ardi Nugroho, dan
Ignatius Sawabi. Pada saat ini komunitas sasra berbasis media radio juga berdenyut.
Misalnya komunitas radio RRI yang diasuh Drs Subandi dari IKIP Negeri Karangmalang
dan komunitas sastra Retjo Buntung yang diasuh Andrik Purwasito.
Komunitas sastra berbasis kampus juga menonjol pada tahun-tahun ini.
Misalnya komunitas Teater Eska, Kelompok Studi Sastra Sauqi, Studi Apersiasi Sastra di
IAIN dengan tokohnya Hamdy Salad, Abidah El Khaliqiy, Otto Sukatno CR, dan Ulfain Ch
ditambah jaringan sastrawan majalah Arena. Masyarakat Poetika Indonesia yang
bermarkas di IKIP Muhammadiyah Yogyakarta (kini dikembangkan menjadi Universitas
Ahmad Dahlan) dengan penggeraknya Jabrohim dan Suminto A Sayuti mampu
menyelengarakan aneka dialog sastra budaya yang mereka beri nama tegur sapa
budaya dan menerbitkan kuimpulan puisi Syair Istirah, Melodia Rumah Cinta, Tanah
Airmata, Genderang Kurusetra, Musim Semi, Penobatan, Serpihan Kharisma, Seninjong,
Sajak Penari, Cahaya Maha Cahaya, Syair-syair Cinta, Tembang Anak Rinjani, Reportase
yang Menakutkan, Sekarsari Kidung Rahayu, Lautmu Tak Habis Gelombang, Ibu,
Stasiun Tugu, dan lain-lain. Kiprah Jabrohim dan Suminto A Sayuti ini kemudian
diperkuat oleh Rina Ratih, Sudjarwanto, Djoko Supriyono, dan Tirto Suwondo. Lalu
diteruskan oleh Dandang Ahmad Danlan, Varuni Dian Wijayanti, Asyraf Suryadin, Joni
Ariadinata, dan lain-lain.
Di Kampus Sarjana Wiyata Tamansiswa hadir Kelompok Sastra Pendapa.
Kelompok Sastra Penapa ini sering menjadi tuan rumah kegiatan Kelompok Lingkar
Kreatif (dengan salah satu aktivisnya Budi Ismanto SA) ketika menyelenggarakan
Pengadilan Puisi secara rutin tiap bulan. Forum Pecinta Sastra Bulaksumur dan
Kelompok Pandan Sembilan di UGM juga ikut meramaikan jagad sastra Yogyakarta.
Generasi pasca Faruk HT seperti Veven Sp Wardhana, Chairul Anwar, Aprinus Salam,
Abdul Wachid BS, Herry Mardyanto, dan lain-lain lahir di kampus ini. Mereka
melanjutkan generasi sastrawan yang aktif menulis di Gelora Mahasiswa dan Balairung.
Sementara di kampus lain seperti IKIP Negeri Yogyakarta (yang lebih dikenal dengan
sebutan IKIP Karangmalang) memiliki kelompok Unstrat, UII memiliki kelompok pecinta
sastra yang bergabung dalam aktivis majalah Muhibah, dan IKIP Sanata Dharma pun
memiliki kelompok studi sastra yang mampu melahirkan penyair Andreas Damarno,
Dorothea Rosa Herliani, dan Joko Pinurbo. Pergaulan sastrawan lintas kampus pun
terjadi dengan akrab. Suasana keindonesiaan yang plural terus terbangun di
Yogyakarta.
Melanjutkan rintisan Sasako di Kotagede dan Arah di Bantul, pada tahun 1980-
an di Kampung Jotawang, pinggiran kota Yogyakarta, lahir Sanggar Study Sastra dan
Teater SILA yang yang antara lain dibidani oleh Sigit Sugto, Daru Maheldaswara, dan
Angger Jati Wijaya. Kelompok ini menyelenggarkaan workshop sastra, dialog sastra,
pertunjukan sastra, penerbitan kumpulan puisi. SST SILA ini sempat berumur panjang.
Sampai dengan tahun 1997 saja masih terasa denyutnya. Sempat menerbitkan antologi
puisi Selamat Pagi Fajar, Kali Code, Pledoi Pembayun, Merekam Suara Angin, Rohku
Laut Jawa, Nyanyian Projotamansari, Rumpun Bambu. Kemudian sempat
mementaskan Konser Puisi, dengan mengaransemen 10 puisi karya 10 penyair menjadi
lagu yang layak dikonserkan di Purna Budaya, dengan pemain kolaborasi 10 komunitas
sastra dan teater, dengan dirijen Hari Leo. Konser Puisi itu berdurasi dua jam disiapkan
dengan masa latihan enam bulan. KH A Mudjab Mahalli, kiai yang dijuluki Gus Durnya
Yogya, sesuai nonton pertunjukan sastra ini berkomentar “Edan tenan apike!”.
Pergaulan kreatif lintas kampung pun juga berlangsung, melengkapi pergaulan kreatif
lintas generasi, lintas kampus, lintas media yang telah dirintis sebelumnya.
Dinamika Sastra Yogya Tahun 1990-an dan 2000-an
Dinamika kehidupan sastra Yogyakarta di tahun 1990-an ditandai dengan
kegiatan sastra lewat Festival Kesenian Yogyakarta atau FKY dan munculnya komunitas
sastra baru. Lewat FKY pernah terbit buku sastra antologi misalnya Ambang, Sejuta
Pohon di Yogyakarta, Sembilu, Histeria, Begini Begini Begitu, Pagelaran, Tamansasri,
Embun Tajalli, dan Di Batas Yogya. Dalam FKY ini juga ditampilkan aneka alternatif
pertunjukan sastra seperti teatrikalisasi karya sastra, instalasi sastra, dan kolaborasi
sastra. Kegiatan sastra di FKY yang cukup berhasil adalah ketika FKY Seksi Sastra
Indonesia menampilkan pertunjukan kolaborasi dengan bahan baku cerpen karya
Kuntowijoyo berjudul Anjing-anjing Menyerbu Kuburan. Dalam kolaborasi itu
ditampilkan pembacaan cerpen Landung Rusyanto Simatupang, gerak tari dan musik
Ben Suharto, dan sajian multimedia Alex Luthfi. Kegiatan pagelaran pertunjukan sastra
ini dilengkapi dengan diskusi dan pameran buku sastra budaya. Dalam menerbitkan
Embun Tajalli Seksi Sastra Indonesia FKY memasukkan puisi-puisi penyair Singapura,
Jamal Tukimin dkk.
Komunitas sastra baru muncul dalam era ini. Basisnya adalah pergaulan lintas
kampus, lintas asal usul etnik, dan lintas kampung. Komunitas yang muncul itu antara
lain Rumah Lebah, Himpunan Sastrawan Muda Yogyakarta, dan Komunitas Sastra
pesantren. Juga ada Kelompok Kamis Malam. Mereka sempat menyelenggarakan
kegiatan dan menerbitkan buku. Komunitas sastra pesantren yang dirintis penerbit
Navila sempat menerbitkan majalah sastra pesantren Fadilah, kumpulan cerpen Kopiah
dan Kun Fayakun, novel Hari-hari Bercahaya dan Hijrah karya Mustofa W Hasyim, novel
Surau Tercinta karya Sutirman Eka Ardhana, novel Kasidah Lereng Bukit karya Achmad
Munif, novel Mahar karya Evi Idawati. Komunitas santri yang berbasis di Pondok
Pesantren Nurul Ummah Kotagede menerbitkan kumpulan puisi Narasi Speaker Masjid
dan Jalalah. Langkah ini kemudian dilanjutkan oleh penerbit Pilar yang menebitkan
Mairil dan penerbit LKiS dengan menerbitkan Santri Semelekete, Dilarang Jatuh Cinta,
Bola-bola Santri, Kidung Cinta Puisi Pegon, Santri Baru, Pangeran Bersarung, Love in
Pesantren, Santri Nekad, dan Santri Tomboi.
Terbitnya buku sastra lewat FKY dan komunitas ini menandai hadirnya sastra
buku di Yogyakarta. Hadirnya penerbit Sipres yang menerbitkan Yang Terhormat Nama
Saya kumpulan cerpen Emha Ainun Nadjib, Shalahuddin Press yang menerbitkan
kumpulan cerpen Odah karya Mohammad Diponegoro. PLP2M yang menerbitkan
kumpulan puitisasi terjemahan ayat-ayat suci Al Qur’an karya Mohammad Diponegoro
dan kumpulan esai Emha Ainun Nadjib Sastra yang Membebaskan merupakan perintis
upaya penerbitan buku sastra di Yogyakarta pada era 1990-an. Perintisan ini kemudian
diikuti oleh PT Bentang Intervisi Utama, yang kemudian berubah menjadi Yayasan
Bentang Budaya. Novel karya Kuntowijoyo Khotbah di Atas Bukit diterbitkan ulang oleh
Bentang Budaya, kumpulan puisi Emha Ainun Nadjib berjudul Sesobek Buku Harian
Indonesia yang diterbitkan Bentang Budaya bersama dengan Masyarakat Poetika
Indonesia sempat best seller ketika selama 5 bulan laku 5000 eksemplar. Kumpulan
puisi Golf Untuk Rakyat karya Darmanto Yatman, Orang-orang Rangkasbitung karya WS
Rendra juga laku keras. Novel Arus Bawah atau Punokawan karya Emha Ainun Nadjib
juga cukup digemari pembaca. Kumpulan puisi rupa karya Gendut Riyanto berjudul
Habis Gelap Terbitlah Gelap juga terbit pada era ini. Dalam era ini oleh Bentang Budaya
diterbitkan kumpulan esai Nirwan Dewanto Senjakala Kebudyaan dan esai karya Garin
Nugroho Kekuasaan dan Hiburan. Novel lama karya Ashadi Siregar, Jantera Bianglala
dan Orang-orang Kotagede, kumpulan cerpen karya Darwis Khudori pun sempat
diterbitkan kembali oleh Bentang. Kumpulan esai Tumbal karya YB Mangunwijaya,
kumpulan esai karya Mohammad Sobary Kebudayaan Rakyat, dan kumpulan esai
Kuntowojoyo Radikalisasi Petani diterbitkan dalam waktu berdekatan. Kemudian
penerbit Pustaka Pelajar dan Titian Ilahi Press juga menerbitkan karya sastra. Dari
karya-karya sastra ini , wajah sejarah Indonesia pun dapat terbaca dengan jelas.
Khususnya sejarah politik Orde Baru yang cukup menekan dan menindas kebebasan
berpikir dan berpendapat itu.
Pada tahun-tahun ini terjadi pergeseran minat sastrawan Yogyakarta. Kalau
sejak tahun 1950-an banyak sastrawan lebih berkonsentrasi dan lebih mementingkan
menulis puisi, mulai tahun 1990-an para sastrawan berkonsentrasi menulis cerita
pendek. Ini disebut sebagai era kejayaan prosa di Yogyakarta. Indra Tranggono
(Universitas Sarjanawiyata Tamansiswa), Joni Ariadinata (IKIP Mhammadiyah
Yogyakarta), Agus Noor, Satmoko Budi Santosa, Raudal Tanjung Banua (ketiganya dari
ISI Yogyakarta), Teguh Winarso, dan teman-teman seangkatannya kemudian lebih
dikenal sebagai penulis cerpen. Bahkan tahun 2000, dalam rangkaian acara Kemah
Budaya yang diselenggarakan Koperasi Seniman Yogyakarta bersama Komunitas Gayam
16, para cerpenis ini merintis berlangsungnya Kongers Cerpen Pertama di
Parangkusumo. Kongres ini sampai hari ini ditradisikan setiap dua tahun sekali
dengan tempat berpindah-pindah.
Berduyunnya para sastrawan muda menjadi penulis cerpen tidak dapat
dipisahkan dari mulai tumbuhnya banyak penerbit sastra di Yogyakarta yang dirintis
oleh Sipres, Shalahudin Press, dan Bentang Budaya. Penerbit yang baru lebih suka
menerbitkan kumpulan cerpen ketimbang kumpulan puisi dengan alasan kumpulan
cerpen lebih laku. Komunitas sastra baru seperti yang berbasis di Insist dan kampus
juga lebih cenderung menerbitkan kumpulan cerpen.
Pada saat yang sama kumpulan puisi yang lebih disukai adalah terjemahan.
Maka karya Kahlil Gibran menjadi booming, diikuti kumpulan puisi jalur sufi Jalaludin
Rumi, Ibnu ‘Arabi, Rabiah al Adawiyah, dan karya Rabrindranath Tagore Disamping itu
karya cerpen terjemahan, misalnya karya Najib Mahfudz, Nawa El-Sadawi. Taufik El
Hakim dari Mesir pun laku keras. Penerbit seperti Terawang, Qalam, Jendela, Fajar,
Navila, Gita Nagari, Adi Cita, Gama Media, Jalasutra, Logung, LKiS, Narasi, Galang,
Diva, Binar Press, dan puluhan penerbit baru seperti berlomba menerbitkan karya
sastra genre ini .
Pada tahun 2000-an minat sastrawan untuk menulis novel tumbuh subur. Agak
menggeser minat menulis puisi dan cerpen. Gejala ini dapat dilihat dari makin
banyaknya karya-karya novel dari penulis Yogyakarta yang bertengger di rak toko-toko
buku. Bahkan gairah menulis prosa panjang ini juga tumbuh dari kalangan mahasiswa
dan pelajar SMU dan SMP. Toko buku, radio, dan kedai atau kafe menjadi tempat baru
bagi peluncuran novel-novel ini . Ini yang menengarai adanya perubahan yang
cukup signifikan bagi pertumbuhan sastra di Yogyakarta. Kalau pada tahun 1950 -1960-
an pusat komunitas dan pergaulan sastra adalah jalan Malioboro dan Koran, pada
periode 2000-an dapat disaksikan bagaimana toko buku, radio, dan kafe yang
menyelenggarakan peluncuran karya sastra baru dipenuhi dengan peminat. Novelis
perempuan seperti Abidah El Khaliqei, Herlinatin pun muncul pada era ini.
Pada saat ysng sama komunitas yang menekuni upaya pengembangan
pertunjukan sastra juga tumbuh di kampus dan tempat lain. Upaya yang dirintis oleh
Studio Per-tunjukan Sastra pimpinan Hari Leo mulai menampakkan hasilnya dengan
diberikannya peluang untuk tampil sebulan sekali di Taman Budaya Yogyakarta.
Kegiatan ini berlangsung setiap bulan dan mendapat sambutan dari sekitar sepuluh
komunitas sastra di Yogyakarta. Sebagai upaya tegur sapa dan untuk membuka ruang
pergaulan bagi para sastrawan semua angkatan, kegiatan ini diminati oleh sastrawan
senior maupun yang masih belajar. Mereka dapat bertemu dan bertukar pengalaman
pada saat bertemu dalam acara yang diberi tajuk Bincang-bincang Sastra ini. Daya tarik
kegiatan ini antara lain karena kegiatan ini memadukan antara pertunjukan sastra dan
dialog sastra. Dengan demikian yang hadir dapat menikmati suasana yang segar.
Apalagi, pada saat yang sama di tempat yang sama juga digelar bursa buku sastra dan
budaya yang diterbitkan oleh penerbit Yogyakarta.
Dinamika demi dinamika sastra di atas dapat dimaknakan sebagai bagian dari
upaya sastrawan yang berasal dari hampir seluruh penjuru tanah air, ketika tinggal dan
berkarya di Yogyakarta terus bersemangat menggulirkan kesadaran menjadi Indonesia.
Sebab ketika mereka berada di Yogyakarta, mereka merasa tinggal di Indonesia dan
memperjuangkan keindonesiaan yang majemuk dalam karya-karyanya. Kedatangan
dan penampilan sastrawan dari bagian Indonesia yang lain ke Yogyakarta, atau
kehadiran sastrawan Yogyakarta dalam menghadiri berbagai pertemuan sastra nasional
dan internasional pun didasari dengan semangat untuk menggali keindonesiaan dan
makin menjadi Indonesia, tentu saja dengan basis nilai-nilai universal. Dengan
demikian, diam-diam dan tidak terasa, jejak sejarah sastra yang dibuatnya pun paralel
dengan jejak sejarah nasional kita. Banyak sastrawan yang mengubah fakta-fakta
sejarah yang rumit, muskil, dan konroversial (yang sulit ditulis dalam bentuk berita
ataupun naskah ilmiah) menjadi bahan penulisan karya sastra. Ini dapat ditemukan
pada karya sastra berupa puisi, cerpen, dan novel yang terus-menerus ditulis di
Yogyakarta. Yogyakarta sebagai bagian dari Indonesia, sekaligus tema Indonesia sebagai
bagian penting dari Yogyakarta.
